Création de pochette d'album du groupe Collapse

Création de pochette d'album pour le second opus de Collapse
Ma mission
La thématique de l’album tourne autour de la parasomnie et des terreurs nocturnes.
Mon travail est d’illustrer cet état de semi-conscience, d’emprisonnement et d’épouvante dans lequel se trouve le personnage.
Une ambiance oppressante et fantomatique
Je choisis pour la création de pochette d’album une ambiance éthérée et fantomatique, avec des contours flous et des zones d’ombre. Il y a des effets de flou et des transitions douces entre les différentes nuances de gris afin d’évoquer une sensation de mystère et d’onirisme.
La figure centrale s’apparente à une forme humaine mais complètement désarticulée et pressée contre une surface translucide, suggérant un sentiment d’emprisonnement ou de lutte pour sortir. Elle symbolise un confinement, une lutte intérieure dont elle souhaite et peine à s’échapper.
J’utilise des teintes monochromatiques, principalement dans des nuances de gris pour toute la pochette de l’album. Cela renforce son caractère sombre et introspectif. Cette palette limitée accentue le contraste entre la lumière et l’ombre, ajoutant de la profondeur à l’image. Ces teintes douces donnent une impression de douceur et de turbulence simultanées, capturant l’essence de la musique de Collapse, qui est à la fois puissante et émotionnellement complexe.


Représenter la dualité
La face de la pochette qui se rabat à l’intérieur est la représentation du morceau intitulé Horla. Elle fait fortement référence à la nouvelle Le Horla de Guy de Maupassant. Le narrateur se sent tourmenté par une présence invisible, un être surnaturel qui échappe à la perception directe mais influence profondément sa vie et sa santé mentale.
J’ai cherché à symboliser cette présence invisible avec deux figures presque transparentes et difficiles à cerner clairement, qui semblent être une et deux personnes à la fois. J’ai illustré la lutte intérieure entre une entité qui semble prendre le contrôle de l’esprit de son hôte. Ces figures en mouvement, partiellement voilées, représente une bataille mentale et émotionnelle, une dualité intérieure, un conflit entre deux aspects de soi-même.

Représenter la vulnérabilité
Sur le troisième volet de la pochette, je construis une figure humaine en position fœtale, recroquevillée, donnant une impression de vulnérabilité et de protection. L posture indique un désir de se replier sur soi-même face à des forces extérieures oppressantes ou incompréhensibles.
En arrière-plan, je laisse deviner les contours d’une horloge. Elle évoque le passage inexorable du temps. Le personnage de l’album se sent piégé dans une spirale temporelle de folie et de désespoir et l’inéluctabilité des changements intérieurs et des luttes mentales.
Je conserve l’effet de flou et les voiles, toujours dans le but de créer une sensation de mouvement et d’incertitude, reflétant ainsi l’instabilité mentale et émotionnelle.

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